Il soggetto cinematografico: da un’idea brillante al piano finanziario

DAL 19 MARZO 2026

80 ORE

SOLO 6 POSTI DISPONIBILI!

A CHI E’ RIVOLTO:

È rivolto a 1) registi, autori, artisti lavoratori occupati, autonomi e liberi professionisti anche aspiranti che operano nel settore audiovisivo o della comunicazione; 2) disoccupati iscritti ai centri per l’impiego, studenti maggiorenni con esperienza professionale nel settore; 3) personale coinvolto nella promozione di eventi culturali e spettacoli dal vivo che desiderano aumentare le proprie competenze in un’ottica di crescita artistica e responsabilità professionale.

COSA FARAI:

Il laboratorio, finanziato da Regione Veneto con FSE+490/25 e a costo zero per i partecipanti, nasce per fornire ad autori e registi gli strumenti utili a realizzare i loro progetti artistici e creativi ma anche a fornire a futuri produttori gli elementi necessari per valutare un progetto nelle sue potenzialità produttivo.

Obiettivo degli incontri  sarà portare avanti un percorso guidato affidato al produttore Federico Massa che ha al suo attivo circa 20 documentari realizzati ed oltre una decina di corti, oltre ad aver lavorando per produzione cinematografiche RAI, Lux Vide, BeWater, The Apartment e Fremantle Media; seguiremo tutte le fasi necessarie a realizzare un prodotto audiovisivo: dall’ideazione fino alla ricerca di produttori e distributori per il prodotto finito.

I destinatari impareranno come lavorare un’idea per lo sviluppo di soggetti cinematografici o audiovisivi,  scrivere un soggetto e trasformando uno spunto o un soggetto un progetto vincente da proporre ai produttori. Seguirà una fase pratica per individuare le principali necessità artistiche (casting, location, musiche) e produttive (troupe e mezzi tecnici) al fine di valutare i costi e pianificare un piano finanziario; fino alla realizzazione pratica di un dossier di presentazione e di un eventuale trailer di presentazione.

Il corso è finalizzato a presentare nel mese di maggio i progetti realizzati ad un panel di produttori e distributori.

DOCENTI

Tommaso Brugin

Appassionato di cinema fin dall’infanzia, dopo gli studi in Cinema tra Padova e Parigi, si laurea nel 2007 al DAMS di Padova con una tesi su Tim Burton e il genere grottesco, primo passo di una ricerca costante sul sottile confine tra realtà e finzione.

Ha iniziato subito a lavorare come autore e regista per progetti artistici e commerciali, continuando la sua formazione con diversi corsi e workshop in tutto il Paese.

Fin dai primi cortometraggi ha inoltre cercato di raccontare il rapporto tra le generazioni, l’importanza della memoria (singola e collettiva), la salvaguardia del territorio dal punto di vista culturale, antropologico e naturalistico.

Nel 2013 diventa socio della casa di produzione AViLab srl, con l’intento di crescere progressivamente come autore e regista nel mondo della produzione cinematografica.

Attivo dal 2005 in ambito associativo in progetti di formazione e workshop per ragazzi, rassegne ed eventi, dal 2021 cura la direzione artistica del Festival Cinematografico Internazionale “Dolomiti Film Festival” a Cortina D’Ampezzo e in Cadore..

Negli ultimi anni ha esteso la propria ricerca alle nuove tecnologie immersive e aumentative, esplorandole come naturale evoluzione della sua poetica e come nuovi strumenti per raccontare la realtà attraverso l’immaginazione.

Federico Massa

Sono un autore di documentari e video-installazioni iscritto all’ANAC (Associazione Nazionale Autori Cinematografici). Sono nato e vissuto in Spagna e mi sono laureato in filosofia a Padova.

Dallo studio sul rapporto tra la vita e il pensiero in Cartesio, realizzato in occasione della tesi, ho sviluppato la mia personale ricerca cinematografica incentrata sulle diverse connessioni tra biografia e psicologia del personaggio. All’Università ho coltivato la passione per il cinema collaborando con il Prof. Gian Piero Brunetta e il Prof. Mirco Melanco nella realizzazione di documentari con protagonisti Ermanno Olmi, Marco Paolini e Mario Rigoni Stern; successivamente mi sono formato con il regista Ansano Giannarelli, fondatore dell’ AAMOD.

Dopo un master in audiovisivi a Cinecittà ho costituito la società di produzione AViLab, continuando a formarmi attraverso workshop e masterclass presso Scuola Holden, DOC.it, Bottega Indipendente, DOC in Europe e Erich Pommer Institute.

Il mio documentario “Oltre il confine, la storia di Ettore Castiglioni” è arrivato nella cinquina finale dei Globi d’oro e, con i suoi 13 riconoscimenti internazionali, è stato il doc italiano più premiato del 2017 secondo il sito cinemaitaliano.info.

Altre opere audiovisive che ho realizzato sono state presentate in diversi luoghi della cultura, tra cui: Triennale di Milano, MART, EXPO, Torino Film Festival, Mostra Internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro, Banff Film Festival, Pordenone Legge, Istituto Veneto di Scienza Letteratura ed arti. Dal 2012 ho intrapreso anche l’attività di docenza, collaborando, tra gli altri, con il Master di sceneggiatura Mazzacurati, il MIUR, l’Università degli Studi di Padova, AICS, Gooliver, ASI, Eduforma, Irecoop Veneto e IUAV Venezia.